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发表于 2009-9-26 19:10:19
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萨顶顶,毕业于解放军艺术学院首届通俗唱法本科,有着深厚扎实的学院派背景。
作为一个歌手,她拥有一副令所有人惊羡的独特嗓音。极强的辨识度,丝丝融合的表现力,独一无二的演绎方式,独一无二的风格,电音舞曲,中国古典民族文化,中国民族特有乐器,东方独特神秘主义舞蹈,讲话般朴素的民族原生态演绎。
作为一个音乐人,她抛弃尘世的浮名繁华,剑走偏锋的自学梵语,遍游中国文化圣地,静心体验,音乐灵感完全来自于自己对中华民族古老文化的研究和体验, 从五千年的光华里提炼出来真正属于民族的精髓。萨顶顶认为歌唱是先于文字的人类第一语言,那就是说人在不会说话之前已经创造了音乐。因此她创造了独特的 “自语”式演唱,以无意义的随性哼唱来表达自己情绪,来期待心与心的纯粹交流和感动。这种演唱方式更被环球唱片亚太地区总裁Max Hole称为“与神交流的语言”。
作为一个制作人,她大胆开放的“世界音乐”意识, 使她并不拘泥于现有音乐的模式,而是利用西方电子乐的节奏感将古老神秘的东方原生态民族音乐衬托的更加出彩和现代。以Cross-over的方式将行云流水般优美的东方民族乐器与现代电子合成器融合也是如今世界上最前沿最时尚的音乐形式,这样的融合形成的一种异常强大的听觉震撼,形成独特的“萨顶顶音乐”。萨顶顶的音乐更是获得了全球音乐最高奖“格莱美”音乐奖高级评委Eric T.Johnson以及多位资深评委的肯定。“格莱美”方面甚至来函邀请萨顶顶赴美交流,这是“格莱美”成立亚洲地区常设机构几年来首次对华人歌手发出邀请。
作为一个舞者,她并未接受过专业的训练,却全凭音乐的驾驭和深入骨髓的东方气质,随身起舞,并独辟蹊径结合东方武术,构织成唯美,绚烂,独特的东方神秘主义舞蹈。
而作为一个文化符号,“萨顶顶”三个字远不只局限在音乐上.而是从音乐的最本源出发,以中华民族的千年文化为广大背景,巧妙融合西方创新意味的电子音乐,同时随之而出的是高品质音乐融合文化,深厚而不固守,创新挑战而不脱离现实的前卫时尚气质。
她怀着对音乐近乎偏执的狂热,潜心创作具有本土特质和生命力的音乐。秉承高贵、神秘的精灵,在音乐的疆域虔诚修行。
蛰伏四年,游历各国采风,足迹遍布欧亚大陆,为她的音乐创作汲取充足的养分。其中,西藏、印度之行更让她与藏传佛教结下不解之缘。
唱者身心合一,物我两忘;闻者胸襟豁然,神游情动。
[编辑本段]专辑《万物生》
01 妈妈天那(藏文)
02 万物生(梵文)
03 神香(藏文)
04 锡林河边的老人(自语)
05 陀罗尼(梵文)
06 拉古拉古(自语)
07 飞鸟和花
08 神香(中文)
09 万物生
10 琴伤
另外有单曲,希然宁泊,
2007年 环球天韵文化出品。
首创新音乐风格:中国民族原生态+电子舞曲+民族音乐+发烧音乐。中国第一个用“自创语言”演唱歌曲的人
首创全新演出方式:武僧伴舞-动与静,力与美完美结合
词曲、编曲、演唱、音乐制作、编舞、舞者 一手包办
“瑜伽密”系列曲作灵感源自于东方最古老、最具特质的少数民族宗教文化——藏传佛教。
无论《万物生》,还是《妈妈天哪》,在“瑜伽密”系列之中不难觅出佛教音乐的踪影,但有别于佛教音乐的宁静、清淡,“瑜伽密”更注重节奏所带来的震撼。
原生态音乐的野性呼唤、电子乐特有的节奏冲击,无间融合形成巨大听觉震撼,醍醐灌顶,荡涤心灵,使人如置身天籁细细体味人生真谛,进而达到精神上的愉悦。
对于载满东方原始气息的主题而言,电子乐元素的融入无疑是最不可思议的颠覆。
东方与西方,传统与现代,在“瑜伽密”的大胆融合中呈现出前所未有的和谐,并通过音乐的形式转化为超现实的力量。
音乐骨髓里的东方特质在电子乐元素烘托下,进一步得到强化,东方古国异域边陲原生状态下的壮阔辽远和质朴虔诚,随音符跌宕律动一览无余。
电子乐元素为“瑜伽密”系列增添了无穷的臆想空间,由鼓和贝斯所营造出的迷幻色彩,恰恰与曲蕴深处藏传佛教的神秘不谋而合。
目前,萨顶顶的首张专辑《万物生Alive》已发行的国家和地区有:日本、香港、台湾、中国大陆、韩国、菲律宾、泰国、马来西亚、印度、英国、澳大利亚、新西兰、美国、法国、西班牙、希腊、奥地利、捷克、斯洛伐克、匈牙利、罗马尼亚、芬兰等。 |
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